意大利顶级奢侈品牌你知道几个?

Giorgio Armani、Bottega Veneta、Valentino、Versace、Zegna、Prada、Fendi、Gucci……

意大利被誉为“时尚之国”

不仅拥有服装工艺与设计的悠久历史

同时也孕育出现今时装界中举足轻重的奢侈品牌

在这样的国度也培养了一批具有精湛技艺

和高超设计水准的服装设计师

毕业于米兰美院的XIAOWEI老师就是其中之一

全面的技能造就更完美的服装

7岁的时候我就开始接触了，高一的时候开始系统学习的。高中三年基本上学完了所有的服装设计的基础技能，比如制版，工艺，绘画，设计等等。

大学的时候就开始学习一些感兴趣的技能了，先去湖南学扎染，又跑到贵州学习十字绣，编织，银饰，还学习了很多面料和配饰的技能。

在我看来，服装设计是一个值得持续钻研的学科。设计师会的东西越多，做出来的设计就更丰富，灵感就会更多。

现在很多初级设计师能够画出不错的稿子，但是却很难做到完美的呈现，这一点就源于技能上的欠缺。

我有一个学生，她的学校布置了一个比较复杂的打板作业，作业时间预计一两个星期提交上去，她比较苦恼。然后我们约了课一起辅导她完成，

20~30分钟就搞定了。

很多跨专业的孩子，在一开始学习专业知识和技能的时候就会丧失对Fashion的兴趣。我们在制定课程规划的时候，就应该把基础知识融入实践，这样就

不会觉得枯燥了。

曾有一个数学跨业的学生，我们会花费6个月的时间做项目，让项目更有趣、更精致，而不是追求作品集数量上的产出。

同时多鼓励学生看艺术类的作品、杂志，了解设计师、设计品牌等等，让他在制作的过程中去学习。

意大利的艺术生活

米兰美院的教学理念追求精益求精——教授的要求是尽善尽美，所以我们会学习很多和服装相关联的专业的知识和技能去帮助提升，而不是仅限于服装。

关于作品集的制作

专注于一个点，好好研究好一个方向，切忌想的太多。

精益求精，可能这也是我一直以来学习到的对于服装也好，或者作品集制作也好的一个态度——我们要清晰地了解自己想要申请的学校和专业，合理地安排自己的时间。

一份赶着时间做出来的作品集质量是不够好的。同时，也要保证自己的心态，不要太焦虑，焦虑只会拉慢作品集进度。

本科的话，建议学生学一些自己感兴趣的东西。因为本科更注重一些创新，需要去看各种能够获得灵感的东西，比如看书看展，本科是一个积累的过程。

研究生的话，应该把制版、工艺等一些技能巩固好，在基础牢固的情况下再去接触一些新的东西，不能三天打鱼两天晒网，还是那句话，要精益求精！

这里还是建议大家更好的规划好时间。

——比如绘画，这是一个十分基础的技能，每天给自己腾出30分钟让自己画一张手绘，保持自己的手感。其他的基础技能也是一样，另外多看书多看展，多去记录，在这个方面提升自己的审美，灵感。

关于服装设计的行业发展

现在很多跨专业的人进入到了服装行业，比如张彦、苏五口，这些跨专业新鲜血液的加入其实给服装行业添加了很多好玩的东西，未来服装行业可能会出现愈发多元化的设计师，给行业带来更多的灵感和想象。

随着科技发展，每个人都有当设计师的可能，服装作为我们每天都要接触的东西，不断有推陈出新的设计的出现才能让行业保持活力！